简约，实用，美观和民主C北欧设计是家具和室内装饰的主要特色，并且已有数十年历史。北欧的这个角落充斥着中世纪的设计传奇人物，例如Arne Jacobsen，Verner Panton，Alvar Aalto和Bruno Mathsson。但是，这个笼统的术语并没有辜负它的名字。就人口而言，挪威人口540万，与芬兰和丹麦的人口规模大致相同，而这三个国家的人口规模仅为瑞典（1000万）的一半。尽管如此，挪威的设计仍在不断努力。把这个富裕的国家称为贫穷的关系似乎有点牵强。但是，在设计方面，它有一个真理。在其邻国中，挪威民族刻板印象是穿着针织毛衣的未受教育的乡下混蛋，附近有一条鱼。然而，这种过时的陈词滥调及其在Scandi设计啄食顺序中的地位低下，赋予了挪威创造力自己的风味和潜在优势。
当地人把他们相对低调的原因归结为多种因素，从石油和贫困的高低到国家的气质。挪威在第二次世界大战中被炸毁，其家具工厂被摧毁。农村拉长的西海岸的家庭手工业取代了他们的位置。在峡湾和山脉之间，一直为自己制作家具并能接触林业的农民开始了生意。这样的企业家就是拉斯・卡尔・赫耶尔（Lars Karl Hjelle），而第三代品牌LK赫耶尔（LK Hjelle）仍在Sykkylven村生产。
挪威年轻的家具品牌Eikund的Morten Hippe说：“当时与手工艺无关，而在于生产可以快速交付的简单设计”。
随着国家在1950年代恢复，这些基本的家具需要升级。一群刚从大学毕业的有才华的设计毕业生领导了这项工作。他们接受了挪威国家工艺美术学院家具和室内装饰负责人Arne Korsmo的培训。科尔斯莫（Korsmo）是一位具有国际影响力的极富影响力的建筑师，以他的别墅设计而闻名，其中有些像1930年代的别墅Stenersen（Villa Stenersen）一样被视为挪威实用主义的杰作。
他和他的妻子格里特・普瑞兹・基特尔森（Grete Prytz Kittelsen）是一位同样才华横溢的餐具设计师，他前往美国会见了现代主义者，包括弗兰克・劳埃德・赖特（Frank Lloyd-Wright），路德维希・密斯・范德罗（Ludwig Mies van der Rohe）和查尔斯和雷・埃姆斯（Ray Eames）。“他们是一对了不起的夫妇，他们与建筑和设计领域的知名人士建立了联系，”一年一度的当代设计展览“挪威存在”的策展人Benedicte Sunde说。
奥斯陆国家艺术，建筑与设计博物馆的设计和装饰艺术总监WidarHalén博士说，回到家后，科尔斯莫的经历意味着他的毕业生“与邻居们相提并论”。许多人，例如Fredrik A Kayser，TorbjørnAfdal和TorbjørnBekken，为那些西海岸的作坊制作了时尚的作品。他们和他们的同伴一路走来，参加了斯堪的纳维亚设计的巡回展览并赢得了国际大奖。
业务蒸蒸日上，直到1960年代挪威发现石油为止。国家的收获是设计的损失。“技术人员离开了这个行业，现在我们有钱进口家具。我们在这里损失了很多产量，”希普说。
我们不想吹牛或脱颖而出，我们是一个害羞的国家-Morten Hippe
桑德阐述道：“石油袭击时，政府的注意力和金钱进入了北海，对出口设计的关注就消失了。小型制造商跟不上。” 就在挪威政府将视线移开设计之球之际，其邻国（只能梦见挪威的自然资源）正以国家资金支持其家具制造商，并大力推广海外设计师。
但是，无论如何，希普（Hippe）不相信这样的方法对挪威人会有用。他认为自我推广的想法不会与他们配合得很好。他说：“我们不想吹牛或脱颖而出，我们是一个害羞的国家。” 从历史上看，挪威人一直以保守而遥远着称，这几乎不适合吹牛。
因此，尽管挪威最好的本世纪中叶家具停产，但其竞争对手却通过不懈地重新发行来保持旗帜飘扬。从Finn Juhl的45型安乐椅，Hans Wegner的叉骨椅到Aalto的60号凳，Jacobsen的Egg椅和Swan椅，这些零件都被提升为Scandi设计的标志。
如今，即使是在挪威，当代创意人士也很难吸引那些来自太平绅士时代的挪威设计师。伦敦的丹麦设计师Nina Tolstrup对此直言不讳：“从1900年到1990年，挪威在设计界是隐形的。” 她只有一个世纪中期的大师才想到：Skandia椅子的设计师Hans Brattrud。
但是，这些设计在很大程度上已经丢失或被遗忘了，这一事实在当代人的手中。Halén博士说，在那些1950年代从未消失的国家中，“当代设计师将其视为一种负担-他们无法提出新的想法，因为复制是如此占主导地位。” “这阻碍了他们。”
作为丹麦人，托尔斯鲁普（Tolstrup）感到：“上一代挪威新设计师的好处是没有悠久的设计历史，这对丹麦的设计师来说是多年的负担，因为很难超越这一标准。悠久的历史设计遗产。”
根基不那么显眼，给了挪威人更多的自由。挪威设计师Hallgeir Homstvedt告诉BBC Designed：“过去十年来，挪威的设计领域确实蓬勃发展。” 他引用了拉斯・托尔尼（LarsTornøe）的圆点，这些圆点是一系列大型的翻木衣帽钩。“已经售出了数百万个点，它们激发了雕塑挂衣钩的全新产品类别，” Homstvedt说。
这种自由已转化为某种古怪。LK Hjelle的出口经理伊丽莎白・赫伦（Elizabeth Hurlen）说：“许多[挪威设计师]被认为在他们设计的产品中有着热情的玩味，”挪威开拓性设计工作室挪威人说，这家公司生产机灵的Boy Poufs。
Hjelle是为数不多的本土品牌之一，由该国一些最著名的现居设计师创作作品，包括Homstvedt，Andreas Engesvik，Anderssen＆Voll以及Norway Says。相比之下，其邻居可以拥有更多世界知名品牌，例如丹麦的Hay，瑞典的Hem和芬兰品牌Muuto。
他们并没有追求人们期望的美丽，所以这使我们以不同的方式来思考美丽C Benedicte Sunde
这种古怪和坚固的外观在今年的挪威风采秀上得到了体现，在那里对原材料的大量实验是显而易见的，例如石切边和废铝。阿里・加勒弗索斯（Ali Gallefoss）用石头铸铝，而维尔德・哈格隆德（Vilde Hagelund）和尼尔斯・斯滕斯德（Nils Stensrud）用桦木制作。Sunde将这种方法描述为对魅力的反应。她说：“这给了他们一种原始的美学，并具有自己的美感。它看起来不那么甜美或高雅，高端人们会买得到。这是新潮和前卫。他们并没有追求人们期望的美丽，所以这使我们以不同的方式思考美丽。”
Norwegian Presence的11位设计师的作品与Fjørdfjesta和Vestre等7家本地制造商并驾齐驱。但是，由于很少有本土品牌可以设计，因此大量的设计人才已经出口。“挪威主要是在培养设计师，他们继续为国际品牌工作，” Homstvedt说。除了Tornøe为Muuto所做的工作外，他还引用了Engesvik的Foll的Bollo椅子，Daniel Rybakken的Luce Plan的平衡重灯，Anderssen＆Voll的Tibu的Magis以及他与Jonah Takagi共同为Roll＆Hill设计的Half＆Half。
同时，对于那些“迷失”的设计师来说，这是追赶时间。对于像Fjordfiesta，Eikund和Hjelle这样的挪威品牌来说，重新发行其本国中期的作品是一个呼声。“现在，我们的使命不仅仅是出售鱼和抽油；而是 我们需要了解我们的传承。”埃库德大学的希普说。
Halén博士认为，下一步是要适应复古的怀旧情调，同时还需要新的才能。“我们希望优秀的新设计师蓬勃发展，但我们也想购买图标。需要平衡。”
也许在挪威，当代设计可以蓬勃发展，而经典可以复兴C这是一种有趣的两管齐下的方法，可以帮助该国在Scandi设计的桌子上占据应有的地位。