自制钢琴酒吧配方图谱(自己制作钢琴的方法)

1. 自己制作钢琴的方法

想在一年内就学会弹钢琴，我觉得这是一件非常困难的事。但是，如果提高看谱能力的训练，可以达到5级的水平。最快的方法就是多看谱，一首曲子弹好之后，在反复练习的时候，应该把其他简单的曲子拿来做视奏练习，这种练习方法是最快并且最为有效的。

2. 自己制作钢琴的方法视频

品牌营销方面，蛋仔钢琴与知名艺人合作推出个人签名版钢琴，与多个媒体平台合作制作音乐课堂和音乐教育纪录片，借助媒体宣传提升品牌的知名度和美誉度，形成良好的品牌形象。技术研发方面，蛋仔钢琴增强研发计划，不断推陈出新，研发多款智能钢琴软硬件产品，扩大产品线，并提供优质的售后服务。这些努力可以让消费者有更好的使用体验。社会公益方面，蛋仔钢琴积极参与公益慈善活动，通过捐赠钢琴、音乐教材等方式，向地区农村和贫困山区献爱心，推广音乐和音乐教育，帮助更多人接受音乐教育，让他们免费学琴，拓展更广阔的艺术视野。这些都是蛋仔钢琴助力的一个方面，让钢琴这个高贵的艺术得以更广泛的传播。

3. 自己制作钢琴的方法写一段话怎么写

想写歌必须学习基本乐理知识

首先最重要的得学会识谱、写谱对吧，这是最最基本的。当然简谱或者五线谱都可以，如果是写流行歌曲，我建议先学会简谱，方便入门。

然后要学习常见的节奏律动，基本的和声学知识。起码你得先知道，什么是和弦。最好是会一个乐器，比如钢琴、吉他。

最简单方法就是，找一些和弦进行套路，比如1645、251之类的进行。按着和弦，哼你想要的旋律，然后记录下来，学院派勿喷哈哈~因为对于没学过和声学的人，这个方法也是最便捷的，然后根据曲式结构稍微调整就好。

至于写词，根据旋律去写。也可以先写词再写旋律。想写好那就得提高自己的文学功底了，当然里面有很多写词技巧，可以买些歌曲写作的书籍学习。当然最好是找个老师学会比较快。

4. 自己做钢琴

计划你的路线。一如既往，清理路径并测量是成功搬运钢琴的第一步。

由于体积的缘故，大钢琴通常从末端移动，重复检查任何你计划搬运通过的门，确保它足够高以容纳其前后的长度，并有几厘米的预留空间。

如果钢琴太大，留不出几厘米的预留空间，你将需要专业的帮助。

准备钢琴。这也是移动大钢琴比移动立式钢琴复杂得多的地方。搬钢琴最安全的方法（也就是专业的搬运公司的做法）是把它放到一个滚动滑板上，它也基本上是有车轮的承重板。找尽可能多的人来帮助你，将钢琴的低音角举起并拆开或拆下腿。轻轻地把钢琴放下和把卸下的腿包裹在毯子里；然后，加上同伴们的帮助，包裹并捆绑好钢琴主体以及卸下的腿。

如果你没有自己的滑板，设备租赁店应该能够租到滑板。

确保钢琴的顶部被牢固地锁住，以及键盘盖。

搬钢琴。小心地将钢琴从后端向上举，同时提升键盘端尽可能均匀地离开地面。当钢琴在滑板上获得平衡，你可以从后端推，从前端拉，而缓慢地移动它。额外的帮手应站在钢琴的两边，帮助它保持竖直，防止颠簸和摇晃。

目标是让钢琴垂直地放在滑板上，左侧（低音侧）在板上，从而使钢琴的高音侧朝向天空而且键盘是垂直的。

记住，钢琴的低音端较重，这意味着平衡的中心可能会比其他地方更接近这一端。

5. 自己制作钢琴的方法视频教程

你好，我是爸比造，一名为孩子制作玩具的短视频博主！对于如何制作拇指琴卡林巴，我是有经验的。前段时间，正好是我女儿生日，我就给她制作了一个拇指琴作为生日礼物，她非常喜欢！

要制作一只拇指琴，需要一些材料和工具，因为我是在家具厂工作，所以我手边的木材还是很多的，琴体我找了一块3.5公分厚的杨木，面板和底板用的是5厘米厚的橡胶木薄板，五金件是某巴巴买的。用到的工具有9寸小带锯，手电钻，曲线锯，黄金锉刀，平板砂光机等等。

首先，设计好拇指琴的造型，我是自己画了一个小熊的形状，然后用小带锯锯出大致形状。

锯好形状后，用手电钻钻几个孔，用曲线锯把内部挖开，制作音箱。

把拇指琴的底板和面板用小带锯锯出大致形状。

在面板和底板上分别打好一个直径3公分左右和两个1公分左右的颤音孔，并用白乳胶把面板、琴体、底板粘起来，并用夹子固定住，等待白乳胶干透。

干透以后用锉刀修整好形状

用砂纸和砂光机打磨至表面光滑细腻后安装五金配件

最后装上琴键，手机下载拇指琴专用的调音软件，调好音，一个拇指琴就制作好了！

我女儿弹了后非常喜欢！为孩子亲手制作一件生日礼物是非常有意义的事情！看完你会做拇指琴了吗？还不会的话，可以关注我，看我发的视频哦！希望我的回答能让你满意！

6. 自己制作钢琴的方法简单

钢琴入门教材选择和使用在公益课推波助澜下再次掀起激烈讨论，到底选哪套教材？编著者旨在何处？各系列书籍有何利弊？我们一起揭开真正面纱~~~

汇总直接看「结语」

全文共7187字、38图，阅读约需19分

「美」《约翰·汤普森简易钢琴教程》

1955年出版《约翰·汤普森简易钢琴教程》，简称「小汤」，全套共八册（第一、二册横排版，第3至8册竖排版）

编著者

汤普森先生出生于美国宾夕法尼亚州，14岁从哈利斯伯格音乐学院毕业并被冠以「钢琴神童」之名。半个世纪以来，世界各地林林总总被广泛使用和出版的教材，《小汤》是其中之一

周广仁1983年在星海青少年钢琴学校第一次使用该套教材，也是「小汤」在中国的首次推广

内容特点

编写旨在为学生提供「最容易、最不费力」的钢琴学习方法内容编排采用「中央C识谱法」：同时学高、低音谱号和高低音两个方向进行的音

教材优势

使用广泛，配套辅导资料齐全

编者理念

第一册序言中写道：音乐起步一定要有耐心慢慢地开始，为了养成良好的习惯，开始就必须认真，用心听自己弹出的琴声，打好乐理基础

不足

1、没有手型、抬指能基本训练

2、第四、五册难度伸展过快，手指跨度较大

3、内容配图传统、色彩单一，年龄较小孩子易出现畏难情绪

学习建议

有老师、家长朋友反馈「小汤」过时，我个人不完全赞同，存在即合理，看老师如何更好驾驭这套教材

「入门阶段教材」通常在第二册、第三册学习半年到一年时间后向「初级阶段教材」迁移，「小汤」完整整套学习下来需2~3年时间，依据孩子年龄和接受程度灵活调整即可

「美」《菲伯尔钢琴基础教程》

《菲伯尔钢琴基础教程》由美国钢琴家、儿童心理学家兰德尔·菲伯尔与他的妻子南希·菲伯尔共同合作出版，全套共八册（即「八级」每级含「技巧和演奏」分册、「课程和乐理」分册，内容相互对应）2013年至今国内已出版发行至第六级

编者理念

学钢琴不仅为了个人情感的表达与演奏的成功，更重要是为了发展孩子的音乐创造性与认知能力

内容特点「技巧和演奏」分册、「课程和乐理」分册无论哪部分都以保持儿童弹奏「艺术性」为前提

教材优势

1. 每首曲目均有管弦配乐伴奏，激发音乐表现力与节奏感

2. 每首曲目搭配富有吸引力和表现力的学生教师四手联弹环节，排除学习畏难情绪，保持新鲜感与注意力

3. 乐谱素材风格宽广，从古典到爵士

4. 引入中国版本加入五声调式等东方民族特色内容手指站立充分考虑孩子自身手指力量，引导孩子用最短的1指和最难协调5指共同站立识谱优势引导孩子识谱不仅认清每个音符，更要对音符走势及组织特点更敏感，《约翰·汤普森简易钢琴教程》和《巴斯蒂安钢琴教程》都重点训练这些，但《菲伯尔钢琴基础教程》目的性更强

提示：一般年龄特别特别小的学员，选择《菲伯尔——我的钢琴第一课》作为启蒙教材，书中听觉感知、身体协调性和视觉基础训练会有很大帮助

提示：如果刚刚开始接触《菲伯尔》系列教材，刘老师提醒：技巧书第二课《走钢丝》可先放一放，作为入门教材，《走钢丝》伴奏速度过快，待学生学习进度至五线谱模块再回头弹《走钢丝》

技术获得

1）良好坐姿2）圆圆手型3）指尖稳固有利4）手臂正确放松5）正确手指位置

「美」《巴斯蒂安钢琴教程》

2005年10月上海音乐出版社第一次出版发行《巴斯蒂安钢琴教程》，全套系列共五册第一册四部分：「基础」「乐理」「技巧」「演奏」

内容特点「基础」「乐理」「技巧」「演奏」「视奏」各模块相辅相成，平衡学习进度，训练综合音乐能力教材优势生动的插图凸显《巴斯蒂安钢琴教程》「快乐学习」理念教学过程中《巴斯蒂安钢琴教程》不仅在每首乐曲上留出横线， 要求老师写出评语，并且在每册最后一页提供「升级证」，强化老师与琴童互动，让孩子得到鼓励

不足《巴斯蒂安钢琴教程》在入门学习过程教学信息量很大，五个模块共同学习如果驾驭不好，可能会成为老师和学生钢琴学习路上的负担和羁绊 技能获得

理论：演奏、乐理、视奏、听觉等音乐感知力培养

弹奏技术：力度、速度、触键等多项手指练习，帮助学生提高手指协调能力、控制能力和在键盘上更好的灵活性

结语

教材的选择和运用方式不但决定学生的学习效果，还体现老师教学理念，影响学生日后学习目标和学习方式。合理地扩展内容，把教材作用、内涵最大限度发挥出来吧，如果屏幕对面的你，有更好的儿童钢琴入门教材欢迎公众号发消息留言~

系统学习

包括：音阶、琶音、手指练习、练习曲、复调乐曲、古典时期作品、浪漫派作品和现代作品。入门级向初级迈进

上图列举初级阶段教材共七本，我们一本一本剖析。介绍前我们要知道，日常钢琴学习过程，无论学习程度处在哪个阶段（入门、初级、中级、高级），我们都不可能只学习一本教材，也不可能七本都学，希望结合每本教材特点与优势，将编著者美好初衷发挥极致

人民音乐出版社《拜厄钢琴基本教程》

尽量正规渠道买「人民音乐出版社」这版，家长朋友反馈《拜厄钢琴基本教程》第「89条」不同出版社左手和弦部分印刷内容不一致!人音出版的《拜厄钢琴基本教程》2000年八月进行过改版和修订，尽可能选用新编版本，曲目按训练技术点分类，练习更有针对性，老版本没有！也可以选择《孩子们的拜厄》上、下共两册

其他版本我个人就不推荐了，什么大音符版本，不仅增加书本厚度，价格也偏高

《孩子们的拜厄》《拜厄钢琴基础教程》区别？

1、《孩子们的拜厄》较人音老版本《拜厄钢琴基础教程》增加了曲目按技术点分类

2、《孩子们的拜厄》每首练习曲配一幅插画，可供孩子们涂上喜爱的颜色，老师配合插画讲故事，增加曲目练习画面感和代入感《孩子们的拜厄》插画

进度安排

《拜厄》适合学习一年左右时间，共109首练习曲，建议学习五分之四，到第90首~100首时可适当介入《车尔尼Op.599》，《拜厄》学完程度可达到央院三级水平！

《拜厄》要不要逐条弹？

每本基础教程都有这个问题，到底要不要逐条练？

这里给大家一个「万能公式」

1、练习性质相似，比如前后有两条练习曲都是训练五指站立，学生已通过前一条练习很好了，则后一条可不练

2、练习曲条目由于特殊原因：学生手小，曲目织体复杂，学生近期难以胜任，可暂时越过既然钢琴教育家写下了这么多条练习曲，想必每条都有它练习目的和意义，原则上要逐条练习，有益无害；逐条弹还是跳跃弹，归根到底要看学员接受程度和技术能力

获得技能：

第一阶段有相当一部分练习是五个手指在五度范围内的弹奏，目的主要是为了增加手指机能，熟悉键盘，体会手指的支撑站立，锻炼手指灵活性、独立性第二阶段引入音阶、双音、和弦、三连音、倚音以及有复调特性的练习曲，主要针对手指、节奏、音型组合等多方面进行训练

刘老师最后叮嘱一句：练《拜厄》千万不要盲目追求速度而忽略弹奏质量

车尔尼《钢琴初步教程Op.599》

当学习进度达到车尔尼599程度，日后我们就要经常和车尔尼这位作曲家打交道了，其中《车尔尼599》共100首音乐文献中不断出现新的练习曲，可是车尔尼练习曲有着其他练习曲无可替代的价值。无数钢琴家少年时都练过车尔尼；车尔尼练习曲至今仍然是正规音乐学院主要指定练习曲项目

车尔尼出生于音乐世家，于1801年~1803年荣幸地成为贝多芬的学生，主要学习巴赫 、克列门蒂及贝多芬的作品，后来，车尔尼也成为了不起的作曲家与钢琴教育家。

车尔尼的 「教龄 」 从13 岁开始，少年车尔尼替父上课，他最著名的学生是钢琴家、作曲家李斯特

车尔尼是现代钢琴教学法和演奏法的奠基者，大浪淘沙，岁月如流，车尔尼练习曲集仍是目前钢琴教师最常选用的教材，这些练习曲集按写作时间先后顺序编作品号，用Opus缩写「OP.」表示，如作品「OP.599」代表作品五百九十九号，就是我们常说的车尔尼599，OP.849（八四九）、OP.299（二九九）、OP.740（七四零）仍被常常用作钢琴学习从低至高进阶的标杆

进度安排：建议练习整本教材的4/5即可，学习其中70首足够，《车尔尼599》学完可达到央院五级水平，平均琴龄四年，琴童日均练琴1小时优势弹奏车尔尼练习曲对手指力度、灵活快速、手腕的轻巧放松非常有帮助

《斯特列伯格》建议钢琴旋律性练习曲

《斯特列伯格Op.63和Op.64》是一本对学生开阔眼界，提高演奏水平有极大帮助的一本书，建议旋律性教材选曲与练习曲教材搭配使用曲目精心编制，文学语言对乐曲进行分析、解读，精美插画与音乐融为一体乐曲分析和解读，练习目的性更强

精美插画

精美插画选曲用心《色特列伯格》除过去熟知的曲目外，还采用很多国际钢琴老师用之有效的优秀练习曲

《小奏鸣曲入门曲集》

这个版本网上已经断货了，德国·彼得斯版，选自大师们经典原创小品，建议奏鸣曲教材单独挑选个别条目与练习曲教材搭配使用

训练目标

培养古典作品严谨性：先掌握基本规则，从严格看谱开始

句法

句法是音乐的语言，因为音乐不像文字这么具体，这时老师需要帮助学生做分句，去培养、去感受，去体会

曲目难度编排《小奏鸣曲入门曲集》共69首钢琴曲、小奏鸣曲；第 62~64 乐曲与第 30~35 条难度相当，第 65~69 条与 47~52 条乐曲程度相当，安排进度时务必将难易程度考量在内

结语

舒曼《少年钢琴曲集》搭配「练习曲教材」程度举例

巴赫《初级钢琴曲集》

巴赫《初级钢琴曲集》是经典复调钢琴作品，拥有巴洛克时期典型复调的创作内涵，严格大小调体系创作，严谨结构。全书共计28首曲目

车尔尼练习曲进阶之路：

《车尔尼Op.599》、《车尔尼Op.849》、《车尔尼Op.299》、《车尔尼Op.740》

巴赫复调乐曲进阶之路：

《巴赫初级钢琴作品集》、《巴赫小前奏曲与赋格》、《巴赫创意曲集》、《巴赫平均律》、《巴赫法国组曲》

学习巴赫的重要性

弹奏巴赫复调乐曲是每位钢琴学习者必经之路，可以说是一切音乐的基础，通向音乐学习的阶梯；如央院五级复调项目选曲《巴赫二部创意No.13》、六级复调选曲《巴赫二部创意曲No.15》，七级复调选曲《巴赫三部创意No.11》，弹好巴赫复调是「初级阶段」向「中级阶段」迈进的基石

《巴赫初级钢琴曲集》共二十八首

优势

作品片段简单易学，难易差距较小

训练目标、技能要求

演奏者外部听觉上做到清清楚楚、真实听清每一个音符、每一个乐句、每一段旋律、每一个和声及其和声连接，对所有细节「一览无余」地收进自己耳朵，积累足够听觉素材

结语

《巴赫初级钢琴曲集》中训练学生节奏、音乐听觉、感觉感知材料积累最好的舞曲类型是波罗涅兹舞曲，如第 4 首、第 17 首、第 19 首、第 22 首，此时教师可根据学生特点，有针对性强化训练教师引导学生内心感知乐曲不同速度，即使离开节拍器后也能够形成正确的节奏：

1）小快板速度：第1首、第2首、第7首、第13首、第15首、第16首、第17首、第19首、第20首、第22首、第27首，速度浮动范围为100~112，节拍器速度108

2）中板速度：第4首波罗乃兹舞曲、第24首小步舞曲、第28首序曲，速度浮动范围是在 92~100

3）行板速度：第 6 首、第 8 首、第 10 首、第 11 首、第 18 首、第 21 首、第 26 首，速度浮动范围是 69~76

7. 自制钢琴曲

如果用钢琴来录制钢琴曲，那不仅要有专业的电容录音话筒，还要有一间吸音效果良好的房间，这二点都很关键。