1. 手风琴十五的月亮视频
前苏联歌曲。手风琴伴奏都好听。比如说《山楂树》《莫斯科郊外的晚上》等等。朴树唱的《白桦林》也是手风琴伴奏的歌曲，很有前苏联歌曲的感觉。
2. 手风琴月光视频
《白桦》、《花儿把头埋的更低》、《夜》等。
叶赛宁是20世纪一二十年代杰出的俄罗斯诗人。他如彗星般短暂而富有诗意和充满悲剧的一生经受了历史的考验。他的诗占有了俄罗斯诗歌史上举足轻重的位置。为人类留下了很多脍炙人口的经典作品。
（一）白桦 在我的窗前，有一棵白桦，仿佛涂上银霜，披了一身雪花。毛茸茸的枝头，雪绣的花边潇洒，串串花穗齐绽，洁白的流苏如画。在朦胧的寂静中，玉立着这棵白桦，在灿灿的金辉里，闪着晶亮的雪花。白桦四周徜徉着，姗姗来迟的朝霞，它向白雪皑皑的树枝，又抹上层银色的光华。
（二）狗之歌 早晨，在存放黑麦的小屋。靠着一排金黄的蒲包，母狗生下了七头小狗，个个长着棕色的茸毛。母狗整天抚爱着它们，用舌头舔遍它们的全身。一股股乳汁像溶化的雪水，流在它腹下--带着体温。到了傍晚，当鸡群进窝，主人板着脸走出门外，把这七只小东西抓来，全都塞进了一条口袋。母狗从一个个雪堆边跑过，紧紧地跟着自己的主人……而在那还没有结冰的水面，久久地、久久地抖着波纹。当它舔着两肋的热汗，有气无力地又往回走，它觉得房顶上面的月牙儿正像是它的一条小狗。它抬头望着蓝色的高空，发出响亮的、怨恨的悲鸣，细细均月牙儿溜过天顶，偷偷躲进田野和丘陵。人们嘲弄地向它扔石头，它却漠然面对这“恩赏“，只有一颗颗金色的星星，滚动在眼中，滴落在雪上。
（三）窗上是月亮，窗下是风 窗上是月亮，窗下是风，凋零的白杨的银光在闪动。手风琴轻轻啜泣，声声孤单， 那样的亲切，那样的遥远。含怨的歌声哭着又笑着，我的菩提树啊，古老的菩提树你在哪里？那时候赶上过节我也早早地起，拉着手风琴去找心上人也很美气。可现在我已不知道什么爱恋，只在陌生的歌声中笑着和哭泣。
（四）花儿把头埋得更低，花儿把头埋得更低，它们对我说——再见吧， 你永远也看不到 她的容颜，故乡的土地。亲爱的，这有什么，有什么关系！我看见过你们，也看见过土地。我象领受新的抚爱一样，领受这死亡的颤栗。于是我领悟了，我带着微笑度过的全部生活——每一瞬间我都在说，世间的一切都在重复。都是一样的，反正别人会来，痛苦不会再折磨已经故世的一辈， 未来的人将会编织出更好的歌曲， 比现在留存的还要珍贵。我心上人会和别的男人在一起，在寂静中倾听着歌曲，也许她会记起我，就象记起那永不复活的花朵。
（五）夜，河水悄悄流入梦乡，幽暗的松林失去喧响。夜莺的歌声沉寂了，长脚秧鸡不再欢嚷。夜来临，四下一片静，只听得溪水轻轻地歌唱。明月洒下它的光辉，给周围的一切披上银装。大河银星万点，小溪银波微漾。浸水的原野上的青草也闪着银色光芒。夜来临，四下一片寂静，大自然沉浸在梦乡。明月洒下它的光辉给周围的一切披上银装。
3. 手风琴独奏十五的月亮
还像什么，要看月亮还与什么有恰似点。
像银盆、大饼、盖帘等圆形的物体，其恰似点是“形状”；像镜子、宝石等亮的物体，其恰似点是“明亮”。
4. 手风琴十五的月亮乐谱
十五的月亮那么圆又那么明亮又那么皎洁又那么遥远，十五的月亮照在家乡照在边关。
宁静的夜晚，你也思念，我也思念。
你孝敬父母任劳任怨，我建设祖国不惜流血汗。
你在家乡耕耘着农田，我在边疆站岗值班。
啊丰收果里有你的甘甜也有我的甘甜。
军功章啊有你的一半也有我的一半
5. 手风琴独奏曲15首
由任士荣演奏的手风琴版的独奏曲《多瑙河之波》可在酷我音乐APP里直接下载。乐曲时长4：53分。
6. 手风琴独唱
交响乐一词，最初的用法也比较混乱.从字源上看交响乐的希腊原文仅是“一起”（syn）“发出声音”（phone）的意思，中世纪时则指两个音的和谐结合，包括早期对声乐或器乐作品，或某些乐器（如风笛和手风琴）上若干个音的和谐结合。十六世纪末，在戏剧（包括歌剧和神剧）作品中插入的任何乐器不合奏段落，都叫做交响乐。同今天的概念相近的交响乐，是在音乐风格的变换、即巴罗克风格日趋衰落和古典风格蓬勃兴起的这一交替之中产生的。那是在十七、十八世纪，Symphonia同Sonata在各自的发展过程中由于互相影响，以至于几乎达到不可分辨的程度，最后定型的Sonata（即今译奏鸣曲），专指用一件乐器（如羽管健琴）或两件乐器（如小提琴和羽管健琴）演奏的多乐章作品，用三件乐器演奏的奏鸣曲叫三重奏曲，用四件乐器叫四重奏曲，用五件乐器叫五重奏曲，而用管弦乐队演奏的则叫交响曲。因此，广义地说，交响曲也就是用乐队演奏的奏鸣曲。交响曲是交响音乐中最重要的一种体裁，是交响音乐会必不可少的组成部分。由于交响音乐会上常演曲目还有交响诗、交响组曲、协奏曲等，所以现在倾向于把这些体裁都归入交响音乐的范畴，即把交响乐一词广义地应用于交响音乐会演奏的所有器乐作品。 器乐体裁的一种。管弦乐队演奏的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲，海顿时定型。基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。海顿作有交响曲一百余部，莫扎特作有五十余部，贝多芬的九部交响曲被称为交响曲的不朽之作，舒伯特作有《未完成交响曲》等八部。浪漫乐派的其他作曲家如柏辽滋、舒曼、门德尔松、勃拉姆斯、柴可夫斯基、鲍罗廷、德伏夏克、西贝柳斯、布鲁克纳、马勒等均作有著名交响曲作品。近现代的著名交响曲作曲家有奥涅格、伏昂·威廉斯、格拉祖诺夫、斯克里亚宾、拉赫玛尼诺夫、米亚斯科夫斯基、普罗科菲耶夫、萧斯塔科维奇、恰恰图良等。 三重奏：三重奏顾名思义就是由三件乐器一起演奏的重奏曲。至於是用那三件乐器来演奏？撇开敲击乐器不谈，其余的乐器仍有弦乐、木管、铜管和键盘几大类，而每一类乐器又有许多不同的成员，所以若将这些乐器任选三种来排列组合成二重奏的话，那麼三重奏的种类将多得数不清。所幸并不是每一位作曲家都是如此随性地写曲，一般来讲仍然有一些特定的乐器组合，大家较乐於采用，而成为三重奏中的主要构成份子。 以下我们就来看看较常出现的三重奏组合： （1）弦乐三重奏：三重奏中的三件乐器都是由提琴家族的成员所组合而成的，我们就称之为弦乐三重奏。前面曾经提到，所有乐器家族中，提琴家族在音色特性上最为统一，照理应该会有许多作曲家为它们写三重奏才对，然而实际的情况却非如此，作曲家为提琴乐器写作三重奏的数目远远少於四重奏，这主要的原因是因为提琴属於旋律性乐器，当它们一起演奏时，除了旋律部份外，必须由其他的成员来填补和声部份，而因为弦乐三重奏只用到三把提琴，曲子演奏当中如果有一把提琴是处於休止状态时，剩下的两把提琴就很难同时将旋律与和声做完美处理了。 弦乐三重奏中最普遍的形式是小提琴、中提琴、大提琴各一把的组合，贝多芬和莫札特都写过这样的曲子，至於别的组合方式，莫札特和海顿曾写过两把小提琴和一把大提琴的三重奏，其他的就比较少见了。 （2）木管三重奏，由三支木管乐器所组成的三重奏。木管三重奏的著名曲目较少，在巴洛克时期的作品中可以看到「长笛、双簧管、低音管」的组合。古典时期，莫札特则写过两支单簧管加低音管的三重奏。再近代一点的，法国的米尧和易白尔写过「单簧管、双簧管、低音管」的三重奏。 （3）铜管三重奏：由三支铜管乐器所组成的三重奏。很少有作曲家为三支铜管来作曲，所以铜管三重奏的曲目相当罕见，不过法国的浦朗克仍然写过「小号、法国号及伸缩号」的三重奏。 （4）前面说过的几种三重奏，都是由同一家族的乐器所组合而成，如果是不同家族的乐器那情况又如何呢？如果是不同族，那麼通常是由小提琴、大提琴和另外一件其他种类的乐器来搭配。这种方式的组合，一般就以那一件较特殊的乐器来命名，例如与钢琴搭配，我们就叫它「钢琴三重奏」；与竖笛搭配，我们就叫它「竖笛三重奏」……等等。而这其中就以「钢琴三重奏」最常被采用，在数量上也占了所有三重奏中最大的比例。 钢琴三重奏的起源可以追溯到巴洛克时期的「三重奏鸣曲」，当时的三重奏鸣曲多半是由两支旋律乐器（提琴族或管乐器）加上数字低音所组成。到了古典时期，海顿开始采用小提琴、大提琴和钢琴的乐器组合，但海顿所写的这种三重奏往往以钢琴为主、弦乐器为辅，三件乐器的比重并不均衡。直到贝多芬开始使用这个形式之后，在他的精心安排下，钢琴与提琴之间终於获得了良好的平衡。「钢琴三重奏」在三重奏中的主流地位，也从那时开始渐渐地确立起来。音乐史上许多重要的作曲家曾经写过钢琴三重奏，例如莫札特、贝多芬、舒伯特、舒曼、孟德尔颂、布拉姆斯、德弗乍克以及柴可夫斯基等人，都留有优美的钢琴三重 奏传世。 （5）其他与钢琴一起搭档的三重奏组合，在形式上则显得五花八门。两件木管乐器搭配钢琴的三重奏，较著名的有孟德尔颂的「单簧管、巴赛管、钢琴」三重奏，葛令卡的「单簧管、低音管、钢琴」三重奏以及浦朗克的「双簧管、底音管及钢琴」的三重奏。另外也有作曲家写过「一把提琴、一支木管搭配钢琴」的三重奏，其中较著名的有布拉姆斯的「单簧管、大提琴、钢琴」三重奏；舒曼的「单簧管、中提琴、钢琴」三重奏；巴尔托克的「单簧管、小提琴、钢琴」三重奏；捷克作曲家马替奴则写有「长笛、小提琴、钢琴」以及「长笛、大提琴、钢琴」三重奏。至於一把提琴、一件铜管再加上钢琴的三重奏就少了很多，其中布拉姆斯为「小提琴、法国号和钢琴」写的三重奏可说是最著名的一首了。
7. 手风琴快速入门50课第十三课
答:
16贝斯和32贝斯手风琴有区别是大小不同，音域不同，琴键数不同。
手风琴各年龄段用琴:
（1）六岁开始学可用16贝司手风琴
（2）8岁可用32贝司（贝司就是左手按的键钮）
（3）10岁换60贝司手风琴
（4）13岁可拉96贝司
（5）高中快高考时换120贝司的
我也是从6周岁开始学，由于家庭经济条件一般，我已上高二，只换了三次，（16,60,120贝司），我回答你最好换5次，是科学地换法，根据小孩发育阶段和演奏级别的升高而定的，让小孩拉起琴负重不吃力。
8. 十五的月亮口风琴简谱
《梁祝》
演奏：理查德克莱德曼（钢琴）
作曲：陈刚 / 何占豪
《梁祝》讲的是“梁山伯与祝英台”这个家喻户晓的民间故事，作曲依照剧情发展精心构思布局，以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“坟前化蝶”为主要内容，别有一番韵味。
1959年5月27日，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演，俞丽拿担任小提琴独奏。这支中国有史以来最著名的小提琴曲，完成了交响音乐民族化的创世纪。
9. 手风琴演唱
意大利手风琴十大名曲有:罗萨舍酒庄 巴黎的天空下 重归苏莲托 圣约翰的恋人 民歌塔拉通巴 多瑙河之波 蓝色多瑙河 alma de tango 巴黎之恋等。
手风琴(accordion)是一种既能够独奏，又能伴奏的键盘乐器，不仅能够演奏单声部的优美旋律，还可以演奏多声部的乐曲，更可以如钢琴一样双手演奏丰富的和声。